Светлана Соколовская — художник, космополит, род — 1964 в Берлине, Германия. Училась в Московском университете искусств, в Тбилисской академии художеств, факультет живопись.
С 2006 года живет в Санкт-Петербурге, Российская Федерация.
С 2022 г в г. Орша Р. Беларусь.
Некоторые выставки:
1986 — Персональная выставка в Берлине «Дом русско-германской
дружбы». Германия.
В 1992 году в музее Шагала приобретено 5 фотографий Витебска
1993 — Персональная выставка в галерее «Измайловский парк»,
Москва.
2005 год — участие в групповой выставке Творческого союза художников Кубы
и публикация в каталоге
2007 -. Фонд «Культурное наследие России» покупает две работы, опубликованные в
каталоге.
2007 г. — участие в Международном Салоне
Искусств, г. Москва, опубликовано в каталоге.
2008 — Участие в проектах Art Week, Санкт-Петербург.
2009 — Участие в проекте WAF USA.
2009 — участие в Международном Салоне Искусств, Москва.
2010 — Опубликовано в каталоге галереи «Ostwind» массового искусства
Карлсруэ, Германия.
2012 — участие в выставке в галерее «Pop Of Art» Нью-Йорк
2014- Участие в «АРТ Экспо Санкт-Петербург»
2015- Персональная
выставка в галерее «Интим-место» Санкт-Петербург «Body-GMO»
2016- выставка в галерее «Dark Loft» Тель-Авив. Израиль
2016- Экспозиция в Музее эротического искусства в Эйлате,
Израиль.
2018- персональная выставка в галерее Art way Санкт-Петербург.
2023 — открытие авторской выставочной резиденции «Яблоко». Г. Орша Беларусь
2023 г.- участие\партнерство с галерея «Perseusgalery» Нью-Йорк.США
«Я исследую анатомию человеческих отношений, осознание себя в цифровом мире. Все факты и события, вся видимая и воображаемая реальность взаимосвязаны, взаимозависимы и не могут быть абстрагированы от деятельности человека-творца. Живу искусством, искусство живет во мне. Мне интересна человеческая природа как источник вдохновения, раздумий, логических выводов. И обширная практика портретной живописи развило способности к психоанализу. Страсть к путешествиям и новым впечатлениям обогатило и наполнила аутентичным колоритом визуальные коды. Более глубокое увлечение психологией, социальными науками, современными достижениями в сфере генной инженерии, биохимии, ИИ, способствовали трансформации исследовательского интереса в концепцию моего образного повествования. Очень тонкое, часто скрытое переживание, рефлексия на события в контексте времени, страны, культуры народа, этноса в целом являются моим объектом размышлений, анализа и в итоге становятся темами в искусстве на холсте или бумаге.
В работах предпочитаю сдержанный колорит с акцентом на цельность и стилистическую узнаваемость. Размеры живописи 100-80 и 120-100см. Графические работы размеры А-4, А-2. Как логическое продолжение развития творческого пути являются графические и живописные работы абстрактных импровизаций, эксперименты с материалами, фактурой. Наследие классиков русского авангардного искусства К. Малевича, В. Малевича « вшито» в мою образную ментальность и имеет воплощение уже в современной интерпретации с использованием в композициях чётких геометрических объектов, ровных под линейку линий, математически выверенных пропорций, композиций, колористических решений. Совместить\поженить объем, плоскость, линию, перспективу, эмоциональный размашистый мазок и четкую структуру геометрических форм — как эмоциональность и логичность, эфир и камень увлекательная и интригующая задача. Каждый город, страна, в которых мне довелось жить, имеет свой культурный код, ментальность, Что отражается в моих работах соответствующего периода.
В последние 2 года, по приезде в Беларусь, меня интересуют более фантазийные темы, за гранью телесной чувственности, без или с минимальным применением реализма. Моя трансформация сознания, обусловленная повсеместным внедрением ИИ, отразилась на образном мышлении. Так родилась концепция, которую я назвала — «Альтернативные реальность».
